Coulisses : John Galliano Printemps/Été 2011
Récemment, nous avons discuté de la question de savoir si la mode masculine nécessitait des semaines de la mode dédiées. Cependant, on se demande si la mode masculine captivait et inspirait du point de vue de la marque, serait-ce seulement une question ? Dans le climat moderne d’aujourd’hui, la mode est une industrie mondiale, il n’est donc pas surprenant que bon nombre des plus grandes marques du secteur se soient lancées dans le commerce. Mais la créativité doit-elle en souffrir ?
Des images saisissantes et des défilés captivants possèdent la capacité de créer des moments magiques. Ces expériences uniques peuvent ouvrir la voie à des marques reconnaissables. Prends pour exemple, Le mandat d’Hedi Slimane chez Saint Laurent . Alors que les critiques ont pu suggérer que Slimane recréait les looks de l’époque de la musique populaire de la tête aux pieds, le produit de Slimane avait une esthétique définie. En cela, cela a apporté un drame indispensable à la mode. Plaidant en faveur de l'expression créative, nous revisitons les labels clés et leur vision du sujet.
Le théâtre de John Galliano
John Galliano Automne/Hiver 2011 Vêtements Homme
Si vous cherchez à explorer le drame dans la mode masculine, ne cherchez pas plus loin que le classique John Galliano. Lorsque le créateur était encore à la tête de sa marque éponyme, il était connu pour ses productions théâtrales. Chaque saison était accompagnée d'un grand thème et d'un défilé dramatique. À l'approche de son défilé automne-hiver 2011, Galliano s'est inspiré du danseur de ballet Rudolf Noureev. Le résultat fut un voyage en Russie et une somptueuse exposition de fourrures et de modes décadentes. S'appuyant sur l'extrémité la plus audacieuse du spectre de la mode masculine, Galliano a magistralement mélangé des références historiques avec un style contemporain intrépide.
Controverse devant les tribunaux de Dolce & Gabbana
Campagne Dolce & Gabbana Automne/Hiver 2006
Dolce & Gabbana est la marque idéale pour étudier la publicité de la mode moderne. Bien avant que la marque n’embrasse les influenceurs millennials, ils suscitaient la controverse. Créateurs Dominique Dolce et Stefano Gabbana non seulement créé des collections mémorables, mais aussi provoqué des campagnes publicitaires.
La campagne automne-hiver 2006 de Dolce & Gabbana a suscité l’indignation, notamment auprès de l’Advertising Standards Authority du Royaume-Uni. Le controverséla publicité présentait des modèles brandissant un couteau et une victime touchée à la tête. L'Autorité des normes de publicité a déclaré que la marque avait agi de manière irresponsable et enfreint les normes de bon goût en publiant les publicités. Que vous soyez d'accord ou non avec cette déclaration, la collection suave a prouvé que vous pouvez produire des vêtements portables tout en faisant une déclaration.
Le royaume magique de Thom Browne
Un motif animalier est au centre du défilé automne-hiver 2014 de Thom Browne.
Lorsqu’il s’agit de costumes pour hommes, l’approche peut être ennuyeuse, mais c’est tout le contraire avec Thom Browne. Le créateur américain ajoute de l'enthousiasme au domaine vestimentaire. Bien que la renommée de Browne dans la mode réside peut-être dans son costume gris rétréci emblématique, il a une imagination fabuleuse. Browne aborde ses collections et les défilés qui les accompagnent avec un sens de l'humour.
Prenant le sérieux des coupes soignées, Browne explore une variété de thèmes. Mettant en avant les matériaux luxueux et le savoir-faire, Browne a adopté une approche animale pour l'automne-hiver 2014, couvrant le visage des mannequins avec des masques géants comme celui d'un éléphant. Ne manquant pas d'inspiration, Browne apporte également ses bizarreries à Moncler Gamme Bleu en tant que directeur créatif.
Le génie sombre d'Alexander McQueen
Alexander McQueen vole une page du Étrange cas du Dr Jekyll et de M. Hyde pour sa collection automne-hiver 2009.
Bien que beaucoup puissent affirmer que la mode n’est pas nécessairement un art, Alexander McQueen s’en rapproche. Personne n’a vraiment saisi la simplicité du talent dramatique du défunt créateur pour la mode. Considéré comme l’un des créateurs les plus innovants de Grande-Bretagne, McQueen représentait des thèmes provocateurs et des modes audacieuses.
Cela lui vaut les titres d'enfant terrible et de voyou de la mode anglaise. En lançant des vêtements pour hommes en 2004, McQueen a montré une aptitude à équilibrer coupe soignée et style progressiste. En explorant des thèmes britanniques, McQueen faisait souvent référence à des points d'inspiration classiques tels que celui de Robert Louis Stevenson. Étrange cas du Dr Jekyll et de M. Hyde 
. Des références intelligentes garantissaient une convergence d’intérêt et de portabilité.
Givenchy de Riccardo Tisci
Rodrigo Braga et Jarrod Scott sont à la tête de la campagne automne-hiver 2012 de Givenchy.
Le penchant de Riccardo Tisci pour les inspirations sombres, les imprimés audacieux et les graphismes a non seulement contribué à définir son homme chez Givenchy, mais a également contribué à l'une des marques modernes les plus distinctes. Des termes tels qu’audacieux, mystérieux et occulte caractérisent le héros Givenchy du créateur. Tisci n'avait pas peur de repousser les limites, que ce soit avec l'iconographie religieuse, les anneaux dans le nez ou les bottes pour hommes. Collaborant avec des photographes tels que Mert & Marcus, la vision de Tisci était cohérente du défilé à la campagne.
