Le son des hélicoptères de police au-dessus de la tête aurait dû être alarmant, mais je n'avais pas besoin d'allumer la télévision pour savoir ce qui se passait devant ma porte. Nous étions au milieu de la pandémie mondiale du coronavirus, George Floyd venait d'être étranglé à mort, et ma communauté de Brooklyn était sous le choc d'un mélange de colère, d'anxiété, d'exaspération et de chagrin. Les gens s'étaient rendus dans la rue pour protester. L'air était rempli de tension et j'avais besoin d'une évasion.
Au cours de la décennie précédente, j'aurais médité. Juste après mon diplôme universitaire en 2009, je me suis accroché à un défi de 21 jours en utilisant des méditations quotidiennes et des invites de journaux stimulantes. Ils m'ont tourné vers le pouvoir de se calmer et de s'asseoir dans l'immobilité. Mais maintenant, avec tout ce qui se passait dans le monde, ma pratique de méditation était de plus en plus difficile d'accès. Je ne pouvais pas rester immobile ou ralentir mes pensées de course. Mes méditations guidées de go-to - celles sur lesquelles je m'étais toujours comptabilisé pour m'aider à exploiter ce puits intérieur de calme - ne fonctionnaient pas non plus. Finalement, j'ai renoncé à essayer.
Voir aussi: Une séquence de yin yin yin pour quand vous ressentez l'indignation
slicked back fade
Il y a eu plusieurs jours où l'idée de sortir - de se masquer pour braver la menace de Covid-19 et face à l'intensité des manifestations dans les rues - semblaient trop. Mais à ces rares occasions où je me sentais debout, je me rendais à Prospect Park. Se promenant après les grains et les gens rénovés dans les masques promenant leurs chiens, j'ai commencé à remarquer des meubles avec des panneaux gratuits attachés. Parsemé le long des bordures de ce quartier de Brooklyn gentrifié, je trouverais des plaques de bois, des tables, des armoires et des étagères - chaque article me faisait sentir que cela pourrait être transformé en quelque chose de beau. Je pensais que depuis que je passais autant de temps à la maison, pourquoi ne pas voir ce que je pouvais créer à partir des ordures des autres?
J'ai toujours aimé peindre, mais j'ai surtout travaillé sur toile. Alors que je pensais à la façon de transformer les pièces en bois trouvées, un ami m'a parlé d'une technique qui me permettrait de créer des modèles de marbre faux avec de la peinture acrylique et de la résine - un matériau qui durcit une finition claire et brillante. J'ai regardé des tutoriels YouTube et j'ai été instantanément intrigué. La première fois que j'ai joué avec mes nouvelles compétences sur un morceau de bois, j'ai laissé tomber les couleurs et j'ai utilisé mon sèche-cheveux pour faire bouger la peinture. Je suis immédiatement tombé amoureux. Je savais que cette technique m'aiderait à créer des conceptions qui ont l'air aussi fluide et fluide que le processus lui-même.
Je suis passé de la peinture de ce premier morceau de bois aléatoire pour travailler sur des sous-verres, des étagères et des tables basses. Chaque soir, je commençais à peindre vers 22 heures, lorsque les cornes, les sirènes et les hélicoptères se sont finalement arrêtés et que le bourdonnement calme de la ville est descendu sur mon petit appartement. J'allumais une bougie et mettrais de la musique - des carillons méditatifs ou des sons de guérison, parfois Jhené Aiko - et de la peinture, souvent jusqu'à 2 ou 3 heures du matin. Dans le flux de la peinture, j'ai trouvé une liberté qui se sentait encore plus profonde que ce que j'ai jamais vécu en méditant.
tatto ideas for men
(Photo: Thomas Claude Photography. Gracieuseté de Christopher Hall)
Alors que je travaillais avec la résine, le regardant bouger comme s'il avait son propre esprit, il semblait que Spirit prenait le relais. Je laisse tout partir - ma propre anxiété, colère et désir de donner un sens à tout ce qui se passait dans le monde - et j'ai permis à ce processus de création de me guérir. La peinture est devenue un rappel de couler et d'être libre, et de laisser les choses se mettre en place comme elles devraient essayer de forcer quoi que ce soit. Ma créativité me révélait à moi-même. Grâce à mon art - ce que je considère maintenant une méditation émouvante tout aussi puissante que les autres formes de la pratique - Sppirit me guidait pour devenir plus éveillé.
Voir aussi: Comment Covid-19 a changé ma relation avec le yoga
Il y a une citation Wayne Dyer que j'ai toujours aimé: changer votre façon de voir les choses et les choses que vous regardez changent. Je faisais cela lors de mes promenades - voir les déchets des autres comme un nouveau trésor. Transformer ces pièces a également changé la façon dont j'ai vu le monde autour de moi. Je ne me concentrais plus sur les ténèbres - les impacts de la pandémie, la mort, les troubles politiques et la polarisation des citoyens de ce pays. Au contraire, mon art m'inspirait à chercher la lumière.
J'ai commencé à remarquer la créativité qui coule de tant d'autres autres dans ma communauté qui avaient également peur et en deuil. J'ai commencé à avoir plus d'espoir que nous allons non seulement passer cette période horrible, mais que nous nous retrouvions dans un meilleur endroit. Et j'ai commencé à comprendre l'importance de ce changement de perspective. Après tout, il y aura toujours quelque chose: la maladie. La mort. Injustice. La clé est de déplacer l'énergie que ces choses vous suscitent. Pour certains, c'est le yoga. Pour d'autres, c'est la méditation. Pour moi, c'est de l'art.
Le travail dont je suis le plus fier est un piano qui a été exposé à Hudson Yards à New York fin 2020. J'ai été choisi pour le transformer pour une installation artistique organisée par Sing For Hope, un organisme sans but lucratif qui lieux d'instruments peints dans des endroits à travers la ville pour élever, unir et guérir les communautés.
Alors que je travaillais sur cette pièce, je me suis glissé dans ce flux familier et méditatif sur lequel je compterais pour m'aider à traverser des moments difficiles. Quelques mois plus tard, j'ai regardé les stars de Broadway, les artistes Juilliard et les enfants du centre-ville jouer mon piano, qui a été placé dans l'intention de créer une étincelle d'espoir pour les New Yorkais. Ce fut un privilège de voir mon art faire de même pour les autres que pour moi: nous rappeler que la joie est possible, même dans les moments les plus sombres.
Voir aussi: 10 Yin Yoga pose pour vous aider à surmonter la peur
Danielle M. Chéry est une artiste à New York. En savoir plus sur dmcoriginalart.com .
braids man
À partir de septembre / octobre 2021
